Дмитрий Лигай
Дмитрий Лигай
О вдохновении, творчестве и самовыражении
Интервью
Дмитрий Лигай
share this
Share this

Дмитрий Лигай, художник-иллюстратор, чьи работы можно увидеть в Esquire, GQ Россия, и Яндекс рассказывает о вдохновении, творчестве и о самовыражении в эксклюзивном интервью для CAFB.

Что для Вас главное в иллюстрации? Для меня главное в иллюстрации — это характер. Хотя, конечно, техника, мастерство и идея тоже не на последнем месте. Но если у иллюстрации нет характера, она превращается просто в мусор.

У Вас узнаваемый стиль, как Вы разработали собственный почерк? Авторский стиль крайне важен для иллюстратора, потому что без него не собрать сильное портфолио, не говоря уже о том, что для агентств — это главный критерий при выборе исполнителя. Но он появляется с практикой. Когда я только начинал, то много экспериментировал и искал. Мне всегда нравилось работать с живыми материалами, красками, карандашами, обрезками журналов и газет. На разработку собственной стилистики потребовалось 3-4 года, после чего я уже стал чувствовать некий фундамент, на котором мог строить свой визуальный язык.  Эксперименты и поиски по-прежнему продолжаются, но уже более точечные и осмысленные.

Как Вы умудряетесь сохранять свой фирменный почерк в коммерческой работе? Конечно, не всегда получается делать всё, как я хочу, потому что есть задачи и требования заказчика. Я просто стараюсь работать с проектами, в которых точно дам хороший результат. В этом плане я стал избирательнее, чем, скажем, 5 лет назад.

Что Вас вдохновляет на творчество и на радостную жизнь в целом? Большой гонорар! Шучу. Мне не очень нравится слово «вдохновение». Оно как будто для бездельника: вот лежу я на диване и мне нужно вдохновение, чтобы что-то создать. Нет, я — фанатик своего дела и в хорошем смысле этого слова болен им на всю голову. Я просто живу этим и занимаюсь, потому что не могу иначе. Человек должен быть занят любимым делом, а когда оно превращается в работу, он становится абсолютно самодостаточным. 

Как проходит Ваш творческий процесс от начала до конца? Здесь всё стандартно. Сначала знакомлюсь с техническим заданием и вместе с заказчиком обсуждаем некоторые моменты. Затем я делаю эскизы и, если всё утверждают, начинаю рисовать иллюстрацию. Стараюсь собрать побольше материала по теме в основном фотографии. Обычно я работаю в технике коллажа, только все детали и элементы отрисовываю сам и, когда они готовы, собираю рисунок в фотошопе. Это практично — можно легко что-то заменить или убрать по просьбе заказчика, не говоря уже о стилистической составляющей. Здесь нет ничего необычного. Я отношусь к этому, как к работе и с трудом могу назвать творчеством, хотя многие величают это искусством. Возможно, оно очень близко к нему, но здесь совершенно другие задачи, по крайней мере, для меня. Когда иллюстрация готова, я отправляю её заказчику и иногда меня просят что-то переделать или добавить, что совершенно нормально.

Какая техника рисования Вам больше всего по душе и почему? Мне нравится работать вручную в классической манере карандашами и акварелью. Потому что так я чувствую материал и могу передать нужную энергетику, вложить что-то, что делает иллюстрацию живой.

По Вашему мнению, какие трансформации иллюстрация переживёт в будущем? Сложно сказать, возможно, она стремится к интерактивности. Но мне кажется и классическая иллюстрация в том виде, в каком мы сейчас её понимаем, не исчезнет. Меняется инструментарий и подход. Например, последнюю иллюстрацию, полностью нарисованную на одном листе бумаги, я сделал 8 лет тому назад и это уже о чём-то говорит.   

Есть ли у Вас большая цель, к достижению которой Вы идёте медленно, но уверенно? Главная моя цель — это заниматься искусством. Для меня это не просто что-то рисовать и делать выставки. Я вкладываю в это понятие собственную философию, сформировавшиеся ценности и отношение к жизни — к этому нужно прийти. Раньше у меня не было такой возможности, хотя я рисую всю сознательную жизнь.

Последний вопрос, слегка философский: почему мы сейчас так тянемся к самовыражению? Наверное, мы стали меньше смотреть телевизор, слушать радио и больше прислушиваться к себе. Когда человек чувствует свой потенциал, возникает непреодолимое желание его реализовать. Сегодня как никогда технологии при наличии таланта и амбиций позволяют создавать фантастические вещи. Наконец, есть интернет. Мы все варимся в этом огромном котле и учимся друг у друга. Всё становится быстрее: процессоры, транспорт, работа, дедлайны и желание ставить сверхзадачи. Правила как бы есть, но когда кто-то делает шаг в неизведанное, мы понимаем, что их нет. Возможно всё — мы сами устанавливаем правила и открываем новые горизонты!

< Предыдушая статья:

Читать также

wonderwood
Культура
wonderwood
jil sander
Коллекции
jil sander
Амаль Клуни
Тренды
Амаль Клуни
Ксения
Интервью
Ксения
Fashion Marketing
Культура
Fashion Marketing
Весна в Мегаполисе
Тренды
Весна в Мегаполисе