Синтез Искусств: абстракции на фарфоре

Современное искусство не имеет никаких правил и границ, поэтому художники
все чаще прибегают к выражению своих творческих идей за пределами холста,
используя и осваивая новые материалы: керамику, текстиль, экоматериалы и многое
другое. Так, к примеру, современные произведения из фарфора можно часто встретить
у одного из самых известных художников Китая – Ай Вейвей. Испанский художник и
основатель кубизма Пабло Пикассо посвятил не мало лет гончарному мастерству. Сам
Чингиз Ахмаров увлекался керамикой, и совместно с именитыми мастерами были
созданы коллекции прекрасных керамических блюд с эскизами художника.
Гончарное мастерство, керамика – один их самых древних и интересных видов
прикладного искусства, возникший на заре цивилизации. Археологические раскопки
подтверждают, что на территории Узбекистана оно было достаточно развито уже до

нашей эры.

Испокон веков здесь образовывались гончарные центры с местными
особенностями. Они проявляются в разнообразии форм, цветов, орнаментов и даже
состава красок. Благодаря именитым потомственным мастерам, производства
сохранились в Риштане, Гиждуване, Хиве, Самарканде, Ташкенте, Хорезме и других

городах.

Получить общую картину о разнообразии и различиях основных гончарных
центров керамики можно в музее прикладного искусства Узбекистана. В нём также
представлена ценная коллекция современных фарфоровых изделий от мастеров
Ташкентского и Самаркандского фарфоровых заводов. Это сервизы и вазы,
расписанные в восточном стиле, и тематические ляганы. Её жемчужина –
ограниченная выпуском серия декоративных блюд «Семь красавиц» по мотивам
произведения Алишера Навои «Семь планет». Автором рисунков был сам Чингиз

Ахмаров, исполнение – Нугманова А., 1973 год.
В современном искусстве Узбекистана можно встретить уникальные
произведения, в которых стирается грань между ремеслом и искусством. Один из
лучших примеров – серия декоративных фарфоровых блюд с четырьмя живописными
абстракциями от современного художника Баходира Джалала и художника-керамиста

Риммы Газалиевой.

Зарождение идеи

Идею перенести картины на фарфор предложила галерист и искусствовед
Наталья Андакулова. По её словам, порой можно провести параллель между
творческими путями феноменального художника современности Пабло Пикассо и не
менее талантливого Баходира Джалала. При глубоком изучении их работ улавливается
схожесть творческих натур, стилей и характера. Это личная ассоциация Натальи,
которая и напомнила ей о профессионально зрелом периоде Пикассо, когда в 60 лет он

увлёкся керамикой.

В 1946 г. вместе со своей возлюбленной, художницей Франсуазой Жило, он
переезжает на юг Франции в Антибе. Неподалёку находилась деревенька Валорис,
знаменитая в прошлом мастерскими по изготовлению посуды. Годами позже

испанский художник в ней откроет для себя мир гончарного искусства и положит

начало возрождению деревни как керамического центра.

Керамика стала для него новым профессиональным этапом. Эта часть биографии
Пикассо и навела на мысль «а почему бы не перенести живописные абстракции

Баходира Джалала на керамику?»
От идеи к воплощению

Римма Газалиева известная в Узбекистане и за его пределами художница-
керамист. Для неё керамика не ремесло, а в первую очередь творчество. Она создаёт

произведения на белоснежном качественном фарфоре.
Изысканные сервизы, декорированные узором национального иката, и
фарфоровые блюда, стилизованные под традиционную средневековую роспись,
восточный орнамент – основные мотивы её творчества. Поэтому за помощью в

реализации стоило обращаться именно к ней.

Баходир Джалал воодушевленно отнёсся к задумке и предложил на выбор 10
картин. Из них выбрали 4, как раз написанные на круглом холсте. Было решено
создать всего 20 воспроизведений на эти работы, порядковый номер творения написан

на обратной стороне каждого блюда. С учётом того, что все картины
прорисовываются вручную каждый повтор по-своему уникален.
Процесс рисования на фарфоре достаточно кропотливый. Помимо
художественного мастерства, он требует определённых технических навыков. Главная
особенность в том, что надглазурные краски смешивать нельзя, а их количество
ограничено. Чтобы максимально схоже передать цвета на фарфоре, наносили
несколько слоёв краски, обжигая каждый слой. Поскольку при обжиге цвет меняется и
иногда предыдущий слой поглощает краску, порой приходилось накладывать до 6

слоёв.

«Мне очень понравилось воспроизводить работы такого Мастера! Начинаешь
понимать лучше его идею, ход мыслей. Тяжело потом возвращаться в обыденность», –
поделилась впечатлениями Римма Газалиева об этом необычном опыте.
Автор Хасанова Алина @secreplace.uz